Sommarens utställning på Logen

Från Träd till Tråd

24 May

 - 7 September

Utställning - från Träd till Tråd

I utställningen från Träd till Tråd får du uppleva hur naturmaterial som trä och textil förvandlas till konst design och hantverk med både djup och inriktning mot framtiden. Här förenas traditionellt kunnande med innovation och kreativitet.

En utställning som inspirerar och överraskar, väcker tankar om hållbarhet, material och skaparglädje.

Utställare

Hanna Hellquist - Det dukade bordet

Hanna Hellquist, journalist och författare, utforskar den kreativa glädjen i dukning i sitt verk "Att duka ett bord". Tillsammans med konstnären Evelina Kroon och anrika Klässbols linneväveri, skapar hon ett bord och plockar isär det. Låt oss dröja vid det som ofta glöms, men bär allt -duken, det tysta fundamentet under det dukade bordets prakt.

Elin Guldåker

Svensk formgivare och hantverkare verksam i Fengersfors, Dalsland.

Hennes design kännetecknas av ett nedtonat och naturinspirerat formspråk, där respekt för

materialets egenskaper kombineras med hög hantverksmässig kvalitet. Hon arbetar småskaligt med

lokal förankring, ofta med ekologisk omtanke i hela processen.

Ett uppmärksammat projekt i Guldåkers formgivning är "Epifytstolarna", två fåtöljer formgivna specifikt för Göteborgs botaniska trädgård. Dessa stolar är inspirerade av ormbunkens formspråk och placeradesut i parken som en del av en satsning på konst i det offentliga rummet. Projektet speglar hennes intresse för naturen och att skapa design som inte bara är funktionell och vacker, utan också platsspecifik och dialogskapande.

Parallellt med sin formgivning är Elin Guldåker också engagerad i pedagogiska projekt, där hon

använder hantverk som ett sätt att skapa delaktighet och utveckling. Hon är också grundare av

ParaCraft, en förening som ger människor med fysisk och intellektuell funktionsnedsättning möjlighet att slöjda – ett initiativ som tränar motorik, styrka, balans och förmedlar en levande kontakt med

hantverkstraditionen som den målgruppen inte vanligtvis får tillgång till.

Genom sitt arbete visar Elin Guldåker hur formgivning kan vara både estetiskt genomarbetad och socialt rotad, och hur det handgjorda objektet fortsatt har en självklar plats i en samtida, hållbar livsstil.

.

Catrin Schmeer - Eye on the journey

Catrin Schmeer är konstnären bakom projektet Eye on the Journey, en visuell resa genom Värmlands skogar där naturens magi återges med inspiration från folksagor, kurbits, Art Nouveau och John Bauer. Hennes verk förenar konst, hantverk och design för att skapa drömska skogsscener som påminner om katedraler och gömda berättelser. ​

Circlab

Circlab, tidigare känt som The Wood Region, är en testbädd i Torsby för utveckling av hållbara material och 3D-printing. Med fokus på biokompositer kombinerar de skogsbaserade råvaror med fossilfri nedbrytbar plast för att skapa komplexa former med minimalt materialspill. Circlab fungerar som en innovationsmiljö för företag, forskare och studenter inom additiv tillverkning.

Ann-Charlotte Boholm Wall - Mortorsågsmadonnan

Ann-Charlotte Boholm Wall, även känd som "Motorsågsmadonnan", är en träbildhuggare som skapar konstverk med motorsåg och bildhuggarjärn. Hennes största verk är två 15 meter höga snidade pålar som hyllar pigan och drängens liv, placerade vid Bygdegården i Långserud. Hon driver sin verksamhet från Wiksfors bruk i Säffle kommun och erbjuder även workshops och guidade visningar.

Elin Ruist

Elin Ruist är keramiker och biolog som skapar verk i porslinslera med tunna kanter, organiska former och glasyrer som liknar pärlemor eller kristaller. Hennes konst är inspirerad av naturens mångfald och syftar till att hylla dess skönhet och variation. Elin har sin verkstad några mil norr om Göteborg och har ställt ut på bland annat Liljevalchs Vårsalong.